
Renaud Capuçon Taille – Le violoniste français Renaud Capuçon est l’un des musiciens les plus talentueux de son temps. Il a étudié ou collaboré avec certains des meilleurs artistes de notre temps, et il est aujourd’hui un soliste bien établi et un chambriste recherché. Lorsque Renaud Capuçon n’avait que quatre ans, il a commencé à apprendre à jouer du violon dans un conservatoire local.
Quelques années après avoir intégré le Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris à l’adolescence, il obtient deux premiers prix de violon et de musique de chambre par Gérard Poulet. Par la suite, il a participé à d’autres compétitions dans toute l’Europe. En 1995, il a reçu le prix du mérite de l’Académie des beaux-arts de Berlin.
Il ne fallut pas longtemps avant que Claudio Abbado le reconnaisse et lui propose de rejoindre l’Orchestre des jeunes Gustav Mahler en tant que premier violon sous sa direction. Les rencontres avec les chefs Pierre Boulez, Seiji Ozawa, Daniel Barenboim et Franz Welser-Moest étaient ensuite au programme de la délégation.
De l’Orchestre philharmonique de Berlin de Bernard Haitink à l’Orchestre philharmonique de Los Angeles dirigé par Gustavo Dudamel et. l’Orchestre du Gewandhaus de Kurt Masur, il s’est produit avec certains des orchestres les plus en vue d’Europe. Parallèlement aux côtés de son frère Gautier.
Capuçon, il s’est également produit avec des pianistes tels que Frank Braley, Nicholas Angelich, Jérôme Ducros et Hélène Grimaud dans le genre musique de chambre. C’est à La Ravoire, près de Chambéry, qu’il crée en 1996 les Rencontres artistes de Bel-Air, festival de musique de chambre.
Jean-Pierre Wallez, Michel Dalberto, Martha Argerich, Stephen Kovacevich, Augustin Dumay, Gérard Caussé, Paul Meyer, Emmanuel Pahud, Marielle et Katia Labèque, et bien d’autres y joueront. Depuis une décennie, il est le leader incontesté du festival. Au début, j’ai créé le Festival de Chambéry pour jouer avec des amis, puis Gustav Mahler est devenu une partie importante de ma vie”.
J’ai toujours eu besoin d’être en compagnie de musiciens ouverts d’esprit qui pourraient m’apprendre quelque chose de nouveau. L’écoute fait partie intégrante de ma vie. “Je ne suis au sommet de rien, mais je suis au début, au début de la liberté”, je réponds quand les gens me disent que j’ai 40 ans.
France Info, 25 mars 2016 (Commentaires compilés par Lorenzo Ciavarini Azzi). Lors des Victoires de la Musique Classique, il. Est nommé “Nouveau Talent de l’Année” en 2000, puis “Soliste Instrumental de l’Année” en 2005. Il obtient le prix Georges Enesco de violon de la Sacem l’année suivante.
De plus, Renaud Capuçon est le directeur créatif et fondateur du Festival de Pâques d’Aix-en-Provence. Célèbre violoniste français qui est surtout connu pour ses enregistrements de musique de Schubert, Brahms et Mendelssohn. il a commencé sa formation de violoniste alors qu’il n’avait que quatre ans.
Il a ensuite été le premier violoniste de l’orchestre. Le violoncelliste Gautier Capucon était son frère aîné. En 2009, il se marie avec Laurence Ferrari, journaliste et animatrice de l’actualité. Elliott, un fils, est né du couple en novembre de la même année. Michel Dalberto et d’autres musiciens célèbres se sont produits au festival de musique des Rencontres Artistiques de Bel-Air qu’il a fondé.
Dès l’âge de quatorze ans, Renaud Capuçon est élève au CNSM de Paris. Les étudiants primés Thomas Brandis et Isaac Stern lui ont enseigné pendant cinq ans avant de le déplacer à Berlin pour poursuivre ses études. Le violon solo de l’Orchestre des Jeunes Gustav Mahler lui a été confié en 1997 par Claudio Abbado, et il a pu compléter sa formation auprès de chefs tels que Pierre Boulez et Seiji Ozawa.
En plus de se produire dans des orchestres sous la direction de chefs de renom, Renaud Capuçon se produit également dans des ensembles de chambre avec un groupe diversifié de musiciens, dont Martha Argerich, Nicholas Angelich, Kit Armstrong, Khatia Buniatishvili, Frank Braley, Yefim.
Bronfman, Hélène Grimaud et Khatia et Marielle Labèque, Maria Joao Pires, Jean-Yves Thibaudet, Yuri. Il s’est produit sous l’Arc de Triomphe avec Yo-Yo Ma pour la commémoration de l’Armistice et le sommet du G7 à Biarritz, où il représente la France à l’international. Il est chef d’orchestre de l’Orchestre de Chambre de Lausanne depuis la saison 2021-2022.
Il est également directeur artistique des Sommets Musicales de Gstaad et du Festival de Pâques d’Aix-en-Provence qu’il a lancé en 2013. Avec Erato/Warner Classics, il a une grande discographie. Son album “Au cinéma”, qu’il consacre à la musique cinématographique, est paru en 2018 et recueille des critiques positives.
Dédié à Edward Elgar, un enregistrement avec Sir Simon Rattle et le London Symphony Orchestra et le pianiste Stephen Hough est sorti en mars 2021. L’OCL a sorti son enregistrement de la musique d’Arvo Pärt en septembre 2021. Il faut également mentionner les sonates de Johann Sebastian Bach et Antonin Dvoák.
