Mort Guitariste Jeff – La famille du légendaire guitariste britannique Jeff Beck a révélé sa mort tragique mercredi soir 11 janvier. Il avait 78 ans. Malheureusement, Jeff Beck nous a quittés. Dans les années 1960, il s’est fait connaître avec le groupe The Yarbirds, dans lequel il a joué aux côtés d’Eric.
Clapton et de Jimmy Page, tous deux désormais largement reconnus comme des icônes musicales à part entière. Une méningite bactérienne a coûté la vie au musicien britannique ce mardi 10 janvier 2023. Il était un compagnon de voyage de Jimmy Page et peut-être même de Rod Stewart. Agé de 78 ans, c’était un vieil homme.
La nouvelle du décès de l’emblématique artiste et guitariste britannique Jeff Beck a été annoncée ce mardi 10 janvier via un message posté par sa famille sur ses réseaux sociaux. Jeff Beck, un pionnier de la guitare blues, jazz et rock ‘n’ roll, est décédé. En ce qui concerne l’âge, il avait 78 ans selon une déclaration faite par ses représentants mercredi.
Jeff Beck est décédé mardi après avoir “subitement une méningite bactérienne”, il avait un manque initial d’informations concernant le lieu du décès. Le guitariste de Black Sabbath, Tony Iommi, a tweeté: “Jeff était une personne tellement merveilleuse et un incroyable guitariste légendaire et génial qu’il n’y aura jamais un autre Jeff Beck”.
M. Beck a d’abord acquis une notoriété en se produisant avec les Yardbirds, puis a poursuivi une carrière solo qui comprenait des éléments de rock, de jazz, de funk et même d’opéra. Sa guitare préférée était une Fender Stratocaster, et il était célèbre pour jouer avec le vibrato, les harmoniques et l’improvisation.
Le guitariste principal d’Aerosmith, Joe Perry, a déclaré au New York Times en 2010 que Jeff Beck était le meilleur guitariste du monde. Il a une longueur d’avance sur nous tous et possède le genre de génie qui n’apparaît qu’une ou deux fois par génération. M. Beck était un guitariste légendaire qui a partagé la scène avec.
Eric Clapton, Jimmy Page et Jimi Hendrix à la fin des années 60 M. Beck a été intronisé deux fois au Rock and Roll Hall of Fame (avec les Yardbirds en 1992 et en tant qu’artiste solo en 2009), remportant huit Grammy Awards en cours de route. Parmi les “100 plus grands guitaristes de tous les temps”, de Rolling Stone, il a été élu n°5.
Les crédits de guitare de M. Beck incluent des travaux avec des sommités telles que Pavarotti, Gray, Hynde, Stone, Stone, May, Lauper, May, Depp et Depp. Il a enregistré trois albums : un avec un orchestre de 64 musiciens (Emotion & Commotion) et deux avec Rod Stewart (Truth de 1968 et Beck-Ola de 1969).
En musique, un peu de chaos est le bienvenu à mon avis la seule chose meilleure que cette sensation est d’en avoir trop. C’est pourquoi l’harmonie est si importante. En 2014, il a déclaré au magazine Guitar World: “je viens de regarder le Cirque du Soleil, et cela m’a frappé comme un pandémonium complet et ordonné”.
Transformer cela en musique ne serait pas trop loin c’est le but ultime: rendre les gens heureux par la création simultanée de désordre et de beauté. Les temps forts de la carrière de Jeff Beck incluent des tournées avec Brian Wilson et Buddy Guy, un album hommage au regretté guitariste de Les Paul, Rock ‘n’ Roll Party, et la publication de.
l’album Beck, Bogert et Appice avec le bassiste Tim Bogert et le batteur Carmine Appice (Honorer Les Paul). Formé au Wimbledon Art College, Geoffrey Arnold Beck est né à Surrey, en Angleterre. Son père et sa mère travaillaient dans l’industrie alimentaire; il était comptable et elle fabriquait du chocolat.
Quand il était jeune, il fabriquait son propre instrument à partir d’une boîte à cigares, d’un cadre photo pour son cou et de la corde d’un avion jouet télécommandé. En 1965, il remplace Eric Clapton dans les Yardbirds et joue jusqu’à ce qu’il soit remplacé par Jimmy Page l’année suivante.
Heart Full of Soul, I’m a Man et Shapes of Things ont tous été des succès pour le groupe lorsqu’il était à la barre. L’instrumental Beck’s Bolero de 1967 a été le premier disque à succès de M. Beck; il comprenait les futurs membres de Led Zeppelin Jimmy Page et John Paul Jones , et le futur batteur de Who Keith Moon.
Plus tard, le groupe de Jeff Beck avec Rod Stewart au chant a été invité à se produire au Woodstock Music Festival de 1969, mais ils ont décliné l’invitation. Par la suite, M. Beck a déclaré qu’il y avait de la discorde au sein de l’équipage. Je pouvais voir la lumière au bout du tunnel, a-t-il déclaré à Rolling Stone en 2010.
Jimi Hendrix était un ami de M. Beck et les deux jouaient souvent ensemble Jimi Hendrix a balayé la monotonie de la dépendance des anciens guitaristes de rock à l’égard de un style et un vocabulaire technique comparables. Pour citer Beck, “Il est venu et a réinitialisé toutes les règles en une nuit”, dans Guitar World.
M. Beck a collaboré avec le célèbre producteur George Martin, également connu sous le nom de cinquième Beatle, sur les albums multi-genres Blow by Blow (1975) et Wired (1976). Il a travaillé avec Seal sur l’hommage de Jimi Hendrix à Stone Free, a monté un ensemble de jazz fusion avec le synthétiseur.
Jan Hammer à la barre et a rendu hommage au guitariste rockabilly Cliff Gallup avec l’album Crazy Legs. 2016 a vu la sortie de son album Loud Hailer. De nombreux films, dont Stomp the Yard, Shallow Hall, Casino, Honeymoon in Las Vegas, Twins, Agent Provocateur et LittleBig League, incluent le travail de guitare de M. Beck.
En comparaison avec M. Clapton, M. Beck n’a jamais eu autant de succès dans l’industrie de la musique c’était un perfectionniste qui, lorsqu’il n’enregistrait pas de disques instrumentaux salués par la critique, passait son temps à restaurer des voitures classiques et à éviter.