Jodie Foster Et Son Mari – Née à Los Angeles le 19 novembre 1962, Jodie Foster est une actrice, réalisatrice et productrice américaine aux multiples talents. Elle a fait ses débuts à la télévision dans la série Mayberry, RFD alors qu’elle n’avait que six ans, et son rôle révolutionnaire en 1976 dans Taxi Driver lui a valu une nomination aux Oscars.
Titulaire d’un baccalauréat du Lycée Français de Los Angeles raison pour laquelle elle parle français couramment et sans accent américain et d’un diplôme en littérature de l’Université de Yale, elle a complété ses études entièrement en français.
Après avoir joué dans plusieurs films, elle remporte finalement l’Oscar de la meilleure actrice dans L’Accusé en 1988, puis à nouveau trois ans plus tard pour Le Silence des agneaux en 1991, dans lequel elle partage la vedette avec Anthony Hopkins. Contact (1997), Panic Room (2002), Flight Plan (2005), On the Move (2007) et Carnage (2011) comptent parmi ses autres films acclamés par la critique.
Elle a reçu trois Golden Globes et trois British Academy Awards (BAFTA) en plus de ses deux Oscars. Cette actrice a été honorée lors de la 70e édition des Golden Globe Awards avec le prix Cecil B. DeMille pour l’ensemble de sa carrière en 2013. Elle a remporté la Palme d’honneur au Festival de Cannes 2021 en juillet.
Les années 1970 : une époque de jeunesse et de premières révélations
Alicia Christian Foster est née à Los Angeles le 19 novembre 1962. Evelyn Brandy Foster, anciennement Almond, et Lucius Foster III sont ses parents. Bien avant la naissance de Jodie, son père est devenu riche après être passé d’une profession de lieutenant-colonel dans l’US Air Force à l’immobilier.
À l’âge de trois ans, elle a commencé son travail dans la publicité. Après quatre années fructueuses, elle lance sa série télévisée Mayberry RFD en 1968. Jodie tourne son premier long métrage, Napoléon et Samantha, avec Michael Douglas, en 1972, après être apparue dans plusieurs publicités pour Walt Disney Pictures.
Pour la première saison de la série américaine à succès d’arts martiaux Kung-Fu, qui mettait en vedette David Carradine dans le rôle du protagoniste Caine, elle a joué un rôle de soutien important en tant que petite fille nommée Alethea qui est victime d’un mensonge involontaire dans le onzième épisode intitulé Alethea dans 1972.
Elle a exprimé Pugsley Addams dans le film d’animation de 1973 La Famille Addams. Elle a joué un rôle principal dans le thriller franco-américano-canadien de 1976 La Petite Fille au bout du chemin, avec Mort Shuman et Martin Sheen, alors qu’elle avait quatorze ans. Elle a joué dans deux longs métrages Disney, Crazy, Crazy, Crazy Friday (1976) et The Treasure Run (1978).
Elle a expliqué qu'”il y avait une forme de loyauté et un sentiment de famille chez Disney” après coup, mais elle a admis qu’il y avait un côté gênant à filmer ces longs métrages puisqu’elle souhaitait réaliser plutôt que jouer. Elle a dû refuser le rôle de Leia dans Star Wars (1977) car elle était encore sous contrat avec Disney. Son curriculum vitae à Hollywood comprend des rôles dans des films comme Alice Is No Longer Here, Tom Sawyer et A Little Indian.
Martin Scorsese, le réalisateur du deuxième film, a choisi l’adolescente face à Robert De Niro dans le rôle d’une prostituée dans Taxi Driver (1976). “Quand j’étais jeune, je ne comprenais pas vraiment ce qu’était le métier d’acteur”, raconte-t-elle dans une interview à Allociné, décrivant l’impact que le film a eu sur sa carrière.
À mon avis, c’était un peu une mission insensée. Lire des lignes écrites par quelqu’un d’autre semblait être la seule option, alors je l’ai fait tout naturellement. Cela s’arrête là. Cela a persisté jusqu’à ce que je rencontre Robert De Niro pour Taxi Driver à l’âge de douze ans. Je n’avais pas réalisé que jouer était si différent jusqu’à ce que Robert choisisse de s’occuper de moi et de me prendre sous son aile.
La nécessité de développer une personnalité m’est apparue clairement. Quand j’étais plus jeune, personne ne me demandait ça. “Soyez plus heureux” et “Parlez plus vite” étaient les seuls ordres vraiment basiques qui m’ont été donnés. C’est pourquoi j’ai vraiment saisi l’essence du jeu d’acteur en collaborant avec Robert De Niro.
Elle a décroché son premier rôle d’actrice dans une comédie musicale parodiant la mafia à l’âge de treize ans, dans le rôle d’un vampire. Les seuls acteurs du premier long métrage d’Alan Parker, Du rififi chez les mômes (Bugsy Malone), sont en effet des jeunes. Depuis la nuit des temps, je t’attends un 45 tours en français est sorti par elle en 1977. En duo avec Claude François, elle interprète Bande dessinée dans l’épisode du 26 décembre 1977 de Numéro Un.
Elle partage la vedette avec Jean Yanne et Bernard Giraudeau dans Moi, fleur bleue d’Éric Le Hung. Elle a obtenu un baccalauréat ès arts avec distinction en 1985 après avoir étudié la littérature anglaise à l’Université de Yale ; elle a fréquenté le Lycée Français de Los Angeles et a obtenu son diplôme en 1980.
À quelques rares exceptions liées à des contraintes d’horaire, comme Le Petit Homme, Le Silence des agneaux ou Contact, elle tient à doubler elle-même ses personnages en français, même si elle parle un français impeccable. De ce fait, la majorité de ses adaptations cinématographiques françaises incluent sa propre voix. John Warnock Hinckley Jr, un individu instable qui a tenté d’attirer l’attention de Ronald Reagan en assassinant le 30 mars 1981, elle fut également approchée pendant plusieurs années.
La dévotion dans les années 1980
Le 29 mars 1989, Jodie Foster assistait à la 61e cérémonie des Oscars. Jodie Foster, qui avait été une enfant star et savait à quel point il serait difficile pour un adulte de continuer à jouer, a décidé d’obtenir un diplôme en anglais à l’Université de Yale, où elle a obtenu une magna cum laude en 1985.
Le Sang des autres de Claude Chabrol et The New Hampshire Hotel de Tony Richardson faisaient partie des films qu’elle a tournés pendant les vacances d’été, mais ils ont tous été des échecs commerciaux. Une fois son diplôme obtenu, Jodie Foster a du mal à trouver un emploi. Sa première incursion dans la réalisation fut un épisode des Histoires de l’autre monde en 1988.
À peu près à la même époque, elle a persuadé le cinéaste Jonathan Kaplan de la choisir comme personnage principal, victime de viol, dans son film The Accused. Malgré les réticences initiales du réalisateur, elle a été choisie après deux auditions et le rejet de nombreuses actrices célèbres.
Après avoir visionné The Accused, Jodie Foster a le sentiment « d’avoir donné la pire performance de ma vie » et envisage d’arrêter complètement de jouer. Quand j’ai réalisé que le travail avait été fait en coulisses, j’ai compris que si j’avais l’impression de surjouer, c’était parce que le personnage essayait constamment d’en faire trop.
Même s’il avait du mal à s’exprimer verbalement, c’était un homme très émotif qui devait se forcer pour le faire. Les téléspectateurs du film ont déclaré que ces moments s’accordaient à merveille avec l’intrigue et capturaient le caractère nuancé de la jeune femme. En plus d’avoir remporté l’Oscar de la meilleure actrice, l’actrice a également remporté le Golden Globe de la meilleure actrice dans un film dramatique pour sa performance, qui a été très appréciée.
Les années 1990 : affirmation et compréhension
Le thriller de 1990 Too Good a Target mettait en vedette Jodie Foster, qui jouait le rôle d’une adolescente témoin d’un meurtre impliquant la mafia. Elle a vécu des moments terribles sur le tournage en raison de sa relation tendue avec Dennis Hopper, le réalisateur et co-star du film.
Le rôle de Clarice Starling, une nouvelle recrue du FBI chargée d’interroger Hannibal Lecter, un ancien psychiatre cannibale, au sujet de Buffalo Bill, un tueur en série qu’elle doit appréhender, était le prochain sur son radar. Jodie Foster avait déjà tenté, sans succès, d’obtenir les droits du roman éponyme de Thomas Harris.
Néanmoins, elle a contacté le réalisateur Jonathan Demme à plusieurs reprises pendant le tournage pour lui demander de la considérer comme son actrice de « deuxième choix » au cas où Michelle Pfeiffer se retirerait. Après le refus du deuxième choix, Jonathan Demme a envisagé de choisir Meg Ryan ou Laura Dern, mais les producteurs ont insisté sur Jodie Foster.
Bien qu’il ait été hésitant au début, le réalisateur a finalement décidé qu’elle était l’actrice idéale pour le rôle. Le tournage avait déjà commencé lorsqu’il a changé d’avis. Anthony Hopkins a été choisi pour incarner Hannibal Lecter. Étant donné que le personnage de Lecter est incarcéré, Jodie Foster, qui était terrifiée par ce dernier après avoir lu le livre, a pris la décision consciente de garder ses distances avec lui tout au long de la production.
Avec un coût de production estimé à 19 millions de dollars et des recettes à 272 millions de dollars, Le Silence des agneaux a été un succès commercial et critique dès sa sortie en 1991. Jodie Foster a remporté un BAFTA, un Oscar et son deuxième Golden Globe de la meilleure actrice dans un film dramatique pour ce film remarquable qui figure en bonne place dans sa filmographie.
