Mort Pierre Soulages – Il avait quelque chose chez Pierre Soulages qui le faisait ressembler à un homme de la Renaissance. Mercredi, un condottiere de 102 ans, un prince, est décédé. En arrière-plan des toiles milanaises de Léonard de Vinci et des peintures de bataille de Piero della.
Francesca, vous trouverez son célèbre noir. Malgré la croyance populaire, la principale source de revenus de Soulages ne provenait ni des femmes (hormis la sienne, Colette, elle aussi centenaire mais d’un an et demi sa cadette) ni de la guerre. Au total, il y a plus de cinquante tons différents de noir, pourtant ils sont tous noirs.
En fait, en 1979, il a créé sa propre teinte et l’a nommée “Outrenoir”, qu’il a ensuite brevetée. Après avoir dit : J’étais au-delà des ténèbres, dans un autre domaine mental, il le pensait. Décidément, ce natif des hauts plateaux de l’Aveyron, autour de Rodez, ne considérait pas le noir comme une couleur de deuil.
L’acte de le peindre le fait rayonner brillamment contre le blanc vierge de la toile. C’est un pot noir que j’utilise pour la peinture. La lumière réfléchie, at il précisé, est ce qui compte vraiment. Des rendez-vous manqués une ou deux fois avec les peintures de Soulages sont compréhensibles, mais en manquer trois de suite est inacceptable.
Il suffit de visiter le musée de Rodez qui lui est consacré ou les salles du musée Fabre de Montpellier qui lui sont entièrement consacrées pour ressentir cet effet éblouissant. Il passe d’abord par une étape bleue, un peu comme Picasso, le seul peintre vivant (avec Chagall).
A avoir été exposé à ses excès au Louvre. C’est un bleu azur à nuit, ce qui signifie qu’il passe rapidement au noir. L’abbaye de Conques fut le lieu d’une profonde expérience spirituelle pour le jeune Soulages qui trouva sa vocation lors d’un voyage scolaire. En l’an 1994, il réalisera les nouveaux vitraux.
Il avait beaucoup d’envie envers le meilleur peintre français de son époque, dont la toile s’est vendue pour un record de 20,2 millions de dollars aux enchères il a un an à New York. Lorsque l’école new-yorkaise et l’expressionnisme abstrait américain de Rothko à De Kooning dominent.
Le monde de l’art dans les années 1950, il est le seul artiste français à pouvoir se défendre, même sur le marché de l’art. L’artiste de Sète (Hérault) qui regardait la Méditerranée se savait magnifique, mais il avait aussi le venin d’un jeune homme. Lors de l’ouverture de son musée à Rodez en 2014, il a fait face à une nuée.
De journalistes tout en portant des lunettes noires tout au long de la présentation presse. Il nous a invités chez lui en 2019 pour son exposition du centenaire au Louvre. Et a essayé de le tenir à distance en faisant des blagues sur son âge. À l’âge de 107 ans, l’un de ses ancêtres était décédé.
Malgré tout, il était tombé le matin de notre rencontre. Colette, sa femme de 74 ans et peintre à part entière, était inquiète. Il n’était pas un jeu de mots, mais plutôt un homme d’une imagination débordante. Comme l’eau, ses noirs n’ont jamais été uniformes en teinte ou en intensité d’une œuvre à l’autre.
Ni sa voix ni ses vêtements ne différaient de ce ton monocorde. Sa chaise, comme son pantalon, devait être noire pour la photo. A cette époque, il est catégorique. Même si vous êtes épuisé, vous ne pouvez rendre le tir aussi bon que nécessaire. Au fond du salon, il l’apporte pour nous montrer. J’aimerais que le photographe l’apporte.
Il est important pour Pierre Soulages qu’il tente. La présence indéniable de la couleur noire apporte le soutien nécessaire. Cela fait des mois que nous attendons cet entretien, et enfin, le 27 novembre 2019, à Sète, dans la maison dont il a préparé les plans en 1959, nous nous dirigeons vers l’homme grand (1,90 m).
Il y a au moins une pièce de lui dans les collections d’une centaine de musées différents à travers le monde, des États-Unis à l’Australie, de la Norvège au Japon, de l’Écosse à la Russie. Colette et Pierre, un couple fusionnel sans progéniture, se sont mariés en secret à minuit. Il s’est présenté ce mercredi, un mois avant son centième anniversaire.
Finalement, l’obscurité a fait place à l’illumination. Ses yeux ont une intensité qui vous attire et une intelligence qui ne se relâche pas, et vous vous retrouvez à oublier tout ce que vous vouliez demander. En tout cas, il a quelque chose à dire en ce moment. Son utilisation fréquente du mot “amour” dans la conversation prouve que.
C’était une excellente façon de commencer il poursuit en disant, “pour en faire quelque chose de moins stupide que ce que nous faisons généralement, malheureusement”, comme la clé de sa durée de vie extraordinaire. Son point est qu’il ne faut pas suivre les traces des autres.
Celle d’un petit garçon qui a perdu son père, fabricant de charrettes, alors qu’il n’avait que six ans et a grandi dans une famille pauvre de la campagne de Rodez. Et qui ne connaîtra les musées d’art de Montpellier et de Paris qu’à l’âge adulte. Il a toujours été un artiste dans l’âme. Le peintre noir revient sur une histoire mille fois contée.
Mais qui ne cesse de le fasciner quand j’étais petit, je remplissais mon encrier en y trempant mon pinceau. Ils demandent où je suiss il a neigé, dis je. Ce n’était pas provoqué parce que j’étais un enfant timide. Ajouter du contraste noir sur du papier blanc était probablement mon intention.
En effet, Soulages est assez concret pour un abstrait. Les hauts plateaux de sa jeunesse l’ont toujours inspiré ; pour lui, ils représentent le courage d’un nouveau départ. J’aime passer mes vacances dans des régions reculées comme les Causses et l’Aubrac, qui sont tous deux de grands plateaux ouverts avec un ciel étendu. Le fait qu’il ait dû poser ses toiles sur le sol pour peindre dessus est le reflet de l’ampleur énorme.
